「親子の絆」をテーマにした『東京タワー　～オカンとボクと、時々、オトン～』（以下『東京タワー』）というユニークなタイトルに覚えがある人も少なくないと思います。　
『東京タワー』は、2005年にリリー・フランキー氏による長編小説として誕生したもので、2006年と2007年の2回にテレビドラマ化されています。
2006年11月18日に放送された『東京タワー』は「単発ドラマ」で、ドラマの制作から放送にいたるまでには、数々のエピソードがあります。
このドラマの制作を手掛けたのは、原作者が「久世ドラマシリーズ」のファンでもあった久世光彦氏でした。　
久世氏は、『東京タワー』の制作実現に向けて、制作会社、放送局、キャストの手配などの準備を進めますが、クランクイン直前の2006年3月に急逝します。
その後、彼の遺志を継いだスタッフの手により制作続行が決まり、後任の演出家として西谷弘氏を起用しました。
『東京タワー』は「最後の久世作品」という思いもあり、2006年7月29日の放送に向けて撮影が進みますが、出演者のひとりの不祥事により放送予定が取りやめになります。　
その出演者の配役は、「バカボン」の愛称で親しまれ、主役・雅也の幼なじみ・杉本春男として重要な位置にありました。
急遽、配役を変え、彼の登場するシーンを取り直す作業が行われ、新たに編集がなされてドラマの完成となったのです。
制作側にもいろいろなドラマがあり、放送は当初の予定から数ヶ月遅れという、まさに「紆余曲折」を経た作品になりました。
「単発ドラマ」には「最終回」がありませんが、後に制作される「連続ドラマ」の「最終回」とは違う終わり方をしています。
『東京タワー』の「最終回」では、オカンがガンで亡くなります。
「連続ドラマ」の「最終回」ではお葬式シーンがあるのに対し、「単発ドラマ」ではオカンが病院で亡くなったところで終わっていることも、ドラマの特徴のひとつです。

有名作家の小説が映画化やテレビドラマ化されることもあり、松本清張原作の『わるいやつら』もその典型的な例として知られています。
1960年1月から1961年6月まで「週刊新潮（新潮社）」に全73回にわたり連載された『わるいやつら』は、1980年に映画化されました。
また、テレビドラマとしては、「火曜サスペンス劇場（日本テレビ系列　1985年）」、「女と愛のミステリー（テレビ東京系列　2001年）」として放送されています。
さらに、2007年には『松本清張・最終章　わるいやつら』が、テレビ朝日と朝日放送の共同制作番組として全8話が放送されました。　
2007年の放送についた「最終章」というタイトルは、『黒革の手帖（2004年）』『けものみち（2006年）』という作品からの連続性を意識してのことです。
『松本清張・最終章　わるいやつら』の特徴は、原作の主役・病院長の戸谷信一を看護師の寺島豊美に変更したことです。
この物語は、これまでテレビドラマ化され放送された作品に「サスペンス」や「ミステリー」がつくように、不可解で謎の多い展開になっています。
病院長の戸谷信一の存在は大きく、彼と複数の愛人との金銭トラブルがこのドラマの骨格となり、最終的に悪女の落とし穴にはまり、「最終回」では裁判にまで発展してしまいます。
この『松本清張・最終章　わるいやつら』には、かなり辛口コメントも寄せられています。
全8話として放送された『松本清張・最終章　わるいやつら』ですが、「最終回」に向かって早足で駆け抜けた感じがするという意見もあり、全体のバランスの悪さが指摘されています。
中盤あたりの展開がゆっくりで、その反動が「最終回」に向けての2話に凝縮され、わかりにくい「最終回」だったとの声も聞かれます。
『松本清張・最終章　わるいやつら』では心理描写を前面に出していましたが、「最終回」では内容の整理をきちんとするべきだったのでしょう。

月曜日午後7時台のゴールデンタイムの定番として、午後7時30分から放送されてきた長寿アニメに『名探偵コナン』があります。
青山剛昌原作の『名探偵コナン』は、1994年より「少年サンデー」にて連載が始まり、現在では同誌のなかでは最も長期連載漫画として人気があります。
テレビアニメ化は、1996年1月から冒頭で示した時間帯で始まり、2009年4月からは土曜日の午後6時へと変更されています。
『名探偵コナン』のみどころは、高校生探偵・工藤新一が小学生の体になって、江戸川コナンと名乗り、日々起こる事件を推理して解決するところです。
事件のトリックの謎解きには、変声グッズを使い、自称・名探偵の毛利小五郎の声になることが定番になっています。
『名探偵コナン』は探偵ものとしてだけではなく、恋人・毛利欄との恋の行方にも注目されています。
目の前にいるコナンが新一だと気付かず、ひたすら新一の帰りを待つ欄の姿には乙女心を感じさせられます。
また、『名探偵コナン』は、通常の放送時間を拡大した特別番組や、映画化・実写化された作品もあります。
それらは通常のストーリー設定とは違い、元の姿に戻った新一や「怪盗キッド」などが登場するところに大きな特徴があります。
さまざまなエピソードがある『名探偵コナン』の「最終回」について原作者は「構想はできています。期待は裏切りません」と、ある記事でコメントしています。
また、熱烈なファンの間でも「最終回」の噂が一人歩きしています。
たとえば、コナンの秘密を知る阿笠博士が黒幕だという劇的な「最終回」を迎える説ですが、これは原作者も否定しています。
また、映画や特番に登場する「怪盗キッド」が「最終回」には捕まるのかという疑問の声もあがっていますが、これもあり得ないという話です。
『名探偵コナン』の「最終回」は、やはり「黒の組織」を追い詰め、新一が元の体に戻るというハッピーエンドがベストではないでしょうか。

『茶母（タモ）』という原題をもつ『チェオクの剣』は、2003年7月から9まで全14話のドラマとして韓国で放送されました。
『チェオクの剣』は、ワイヤーアクションやコンピューターグラフィックなど最先端の技術を駆使した映像が特徴で、17世紀末期を舞台にした「韓国の武侠ドラマ」です。　
既存の時代劇の常識を超えた「フュージョン時代劇」としても注目されました。
『チェオクの剣』は、日本では2005年11月から2006年2月までNHK‐BS2で放送されています。
『冬のソナタ』を代表とする「韓国連続ドラマシリーズ」の第5弾として、日本語吹き替えによる放送が韓流ドラマファンの間では大きな話題になりました。
物語の急展開や、登場人物の心理描写が大変印象的で、「茶母廃人（ダモペイン）」と呼ばれるファン層が生まれました。
『チェオクの剣』は、幼少期に別れた兄・ソンベク（チェム）と妹・チェオク（チェヒ）が劇的な再会をするところがみものです。
また、兄と別れたティオクと兄妹のように育ったユンの存在も、物語の展開に大きく関わります。
武術の腕を認められ「左捕盗庁」の従事官になったユンのもとで、チェオクは「茶母」というお茶汲みなどの下働きをします。
その後、「刑事」としても活躍するチェオクの前には、皮肉にも幼い日に生き別れた兄・ソンベクが立ちはだかるのです。
『チェオクの剣』の「最終回」は、チェオク、ソンベク、ユンの3人ともが亡くなるという大変悲しい結末を迎えます。
そのため「最終回」はハッピーエンドを望みたかったというファンの声がほとんどです。
しかし「最終回」では3人それぞれの思いは通じ合えたのだから良かったのでは、という意見もあります。
また、チェオクとソンベクが「最終回」で兄妹だとわかったことが救いだという意見も聞かれます。
「最終回」のシーンだけでも、『チェオクの剣』は命の尊さや絆を改めて感じることができる貴重なドラマといえます。

『花より男子リターンズ』とは『花より男子２』のことをいい、ドラマの作品名の「２」を「リターンズ」と読むことが特徴です。
『花より男子リターンズ』の原作は、1992～2004年の長きに渡って「マーガレット（集英社）」に連載された神尾葉子氏による『花より男子』です。
この作品は、全37巻の単行本が発行されるなど、「マーガレット」の中心的な存在でした。
『花より男子リターンズ』は『花より男子』の続編として、2007年1月5日から3月16日まで、全11話としてつくられたものです。　
2005年10月21日から12月16日まで全9話で放映された『花より男子』は、ヒーロー・道明寺 司が「経営学」を学ぶためニューヨークへ旅立つという「最終回」の設定でした。
『花より男子リターンズ』は『花より男子』の「最終回」の流れを受けて、よりグレードアップした内容としてスタートします。
『花より男子リターンズ』のみどころは、視聴者参加番組としての要素が多いということです。
たとえば、番組ホームページを通じて、『花より男子リターンズ』で映像化してほしい原作のエピソードを募ったことです。　
また、「最終回」にある「プロム」という卒業式の後に開かれる記念のダンスパーティシーンでは、12,000人という多くのエキストラを募集して日本武道館で撮影が行われました。
『花より男子リターンズ』は、ヒロイン・牧野つくし、ニューヨークから帰国した道明寺 司と彼らを取り巻く恋愛ストーリーとして展開します。
ふたりを取り巻く交友関係がより複雑さを増し、恋愛の成就のためには高いハードルが立ちはだかります。
『花より男子リターンズ』の「最終回」は「史上最高のプロポーズ」というタイトルがつけられているだけあって、劇的な「最終回」として完結します。
この作品には、「最終回」以外にも数多くの人気のシーンがあることも、『花より男子リターンズ』では注目すべきところです。　

豪華デスト出演者+木村拓也主演のミスターブレインが最終回を迎えた。

どうもフジテレビの湾岸署っぽいイメージがつきまとうが高視聴率で最終回となった。

「ＳＭＡＰ」の木村拓哉さん（３６）主演のドラマ「ＭＲ．ＢＲＡＩＮ」（ＴＢＳ系）の最終話（１１日放送）の視聴率が２０．７％（関東地区、ビデオリサーチ調べ）だったことが明らかになった。今年の春から放送されたドラマの最終回では、「ＢＯＳＳ」（フジテレビ系）と並ぶ高視聴率で有終の美を飾った。

 http://headlines.yahoo.co.jp/hl?a=20090713-00000001-maiall-ent

脳科学を主題としたドラマで面白かったが、もっと続きを放送してほしいというのが

視聴者の気持ちだろう。

映画公開もありえるだろうし、続編の放送もありえるのか。

踊る大走査線のTBSバージョンとして息の長いシリーズになってほしい。

司（松本潤）は、欠けた記憶をなかなか思い出せない。

しかし、つくしが雪山で遭難するというきっかけで、司の記憶は戻る。

記憶が戻った時のつくしと司のハニカンだ感じが面白い。

（その場面では、救助隊員役で東野幸治が出演していたのでビックリ）

幾多の困難を乗り越えた２人は、晴れてお互いの思いが通じ合えた。

英徳学園の卒業プロムが最後を締めくくるが、そこは姉の椿（松嶋菜々子）に協力

してもらった司のサプライズが待っていた。

それに対してつくしが「あたしがあんたを幸せにしてあげるっ」と言うのだが、

その言い方が、とてもつくしらしい。

最後の最後まで司とつくしのボケとツッコミが見れるので、見ごたえがある。

最大の難関だった母の楓（加賀まりこ）にも認めてもらい、めでたしめでたし～

と思った矢先にまたまた事件が起こり・・・と

その話は映画「花より男子ファイナル」で楽しむことができる。

実際には中々有り得ない話だが、世の中の女の子にはどこかで「玉の輿」という

希望があると思う。しかも容姿端麗・・。

これは夢のような、でも現実にあってほしい話。

『花より男子』は、「マーガレット（集英社）」に連載された人気漫画をテレビドラマ化された作品です。
神尾葉子作の『花より男子』は、1992～2004年まで連載され、単行本：全37巻、完全版：全20巻を発行し、平成7年度の「第41回小学館漫画賞」を受賞しています。
この作品は、一般庶民の「牧野つくし」と、富裕層の「F4(花の四人組)」と呼ばれる4人の男性が繰り広げる恋愛ストーリーです。
「F4」は、道明寺財閥の御曹司・道明寺 司のほか、花沢類、西門総二郎、美作あきらの3人で構成されています。
彼らは、学校に多額の寄付をしているため、学校内ではやりたい放題ですが、つくしは、そんな彼らに疑問を持ちながらも関わりを避けてきました。
ところが、「F4」にからまれている友人・遠藤真木子を救ったことから、学校からいじめのターゲットにされます。
それにもめげず自分の正義を貫くつくしのことを「F4」のひとり･司が恋心をいだくようになります。
しかし、ふたりを取り巻くさまざまな条件が障壁となり、「最終回」に向けて加速度をまします。
『花より男子』の「最終回」は、賞金500万円がもらえる「ミスコンTOJ（ティーン・オブ・ジャパン）」に、つくしが挑む姿が描かれています。
「最終回」では、もし、つくしが優勝しなければ、司は「経営学」を学ぶために3年間ニューヨークへ留学するよう、母親から命じられます。
「TOJ」では、想定外のハプニングにも遭遇しながらも、つくしは順調に勝ち進み、優勝こそ逃しましたが「特別賞」として100万円の賞金ももらいました。
「TOJ」の審査のなかで「世界中の恵まれない子どもたちに必要なのは暖かい家族なんじゃないでしょうか！」と訴えたつくしの姿が印象的でした。
司が乗ったニューヨークへ向かう飛行機を必死に追いかけるつくしの姿をみて、飛行機を止めさせた母親の親心も『花より男子』の「最終回」ならではの心に残るエピソードです。　

「円谷プロ」による「ウルトラマンシリーズ」は、世代を超えて根強い人気があり、『ウルトラQ』から『ウルトラマンメビウス』まで16の作品がデビューしています。　
「未来は無限大（メビウス）だ！」とのキャッチコピーをもつ『ウルトラマンメビウス』は、2006年4月8日から2007年3月31日まで、全50話として制作されました。
この『ウルトラマンメビウス』は、「ウルトラマンシリーズ誕生40周年記念作品」「平成ウルトラマンシリーズ10周年記念作品」にもあたる大変意味のある作品です。
『ウルトラマンメビウス』には、過去登場した人気怪獣や歴代ウルトラマンが登場します。
また、名セリフや名場面を織り込むなど、「ウルトラマンシリーズ」のターニングポイントとしての重要な役割をもっています。
これまでの「ウルトラマンシリーズ」との根本的な違いは、話の途中でヒビノ・ミライが『ウルトラマンメビウス』だと仲間にわかってしまうことです。
その後、「CREW GUYS（クルー　ガイズ）」の仲間たちとの連携がより一層深まるという「ウルトラマンと人類の絆」を強調したところも特筆すべきところです。
また、初登場のときまわりの被害を考えない破天荒な戦いをした『ウルトラマンメビウス』が、ウルトラマンの強さとやさしさを合わせ持つ「真のウルトラマン」として成長していく姿も見逃せません。
『ウルトラマンメビウス』の「最終回」には、これまでの作品のみどころを凝縮した内容の濃い演出がされています。
「CREW GUYS」のメンバー全員が、それぞれウルトラマンに変身するシーンも「最終回」ならではの魅力があります。
また、「私は誰一人犠牲者を出さぬと言った」というトリヤマ補佐官の存在の大きさも、物語「最終回」の重みを感じさせてくれます。
「ウルトラマンシリーズ」は1年完結ですが、『ウルトラマンメビウス』の「最終回」は明るい未来を予感させる結末が好印象を残しました。

ちょっと見てみようかな～程度だったのですが、

現実離れしているとはいえ、若い男女の恋愛模様がリアルに描かれていて

気が付けば引き込まれていました。

山下智久と長澤まさみだから絵になるのかもしれませんが、自分の若かりし日を

思い出す・・・というか、懐かしい感覚が蘇ってきました。

小学校の時からの幼馴染で、中学、高校とも一緒で、いつもとなりにいるのだけれど、

それが当たり前になりすぎて、お互いの気持ちを素直に表せない・・・

そして、遂に長澤まさみ演じる吉田礼は多田哲也（藤木直人）との結婚式の日を迎える。

山下智久演じる岩瀬健は、披露宴の途中も後悔の念にかられ、心から礼を祝福するなんて

できない。

その時、よう精（三上博史）が現れ、披露宴のスライドショーの写真の日まで

戻してくれるという。

健は何度も何度も過去に戻り、礼への告白のチャンスを作るのだが、

結局好きとは言えないまま二人はすれ違い・・・

過去に戻っても、結局ダメなんだと悟り、健は披露宴の友人代表のスピーチへと向かう。

そこで今まで言えなかった気持ちを素直に伝え、好きだと告白する。

礼の目からは大粒の涙が・・・

不安に思う新郎の多田は、お色直しの途中で問題を解決するよう礼を促す。

スピーチが終わった後、会場を飛び出した健を追いかける礼。

でも健はタクシーに飛び乗ったところだった。

教会に戻ると、ようせい（三上博史）が現れ、これまでの健の努力を語る。

そしてもう一度礼は健を追いかけ、健のところへたどりつき

昔のなつかしい呼び名で「ケンゾー」と呼び、健が振り向くところで終わりとなる。

これからどうなるのかと思わせる最終回だった。

そして、数ヵ月後にスペシャルドラマが放送され、健と礼はめでたく結婚することとなる。

少女漫画の連載作品がテレビドラマや映画化されることは、いまに始まったことではありません。
『花より男子２』もそのひとつで、かわいい女性アイドルとともにイケメンの男性俳優が多数登場することが物語設定の特徴にもなっています。
『花より男子２』は、神尾葉子原作の少女漫画として1992～2004年まで「マーガレット（集英社）」に連載され、単行本：37巻などが発売されたという大人気作品です。
『花より男子２』は『花より男子』の続編としてドラマ化されたもので、全11話からなっています。
これは、『花より男子』が全9作という短いドラマだったため、続編を望む声に応える形で制作されました。
『花より男子２』は、原作のなかで映像化してほしいシーンを募集したり、撮影時にエキストラを募集するなど、視聴者参加ドラマということにも特徴があります。
話の展開は、ヒロイン・牧野つくしと「F4（Flower4　花の四人組）」に加え、それぞれに関係のある人たちによって、新たな展開がもたらされます。
『花より男子２』の「最終回」は、それまですれ違いの多かったヒロイン・牧野つくしとヒーロー・道明寺 司の恋の行方が注目されました。
「最終回」のタイトルに「史上最高のプロポーズ」とつけられていますが、文字どおり劇的な展開を迎え、ハッピーエンドの形としてドラマが終わります。
『花より男子シリーズ』のみどころは、資産家などの子女が入学する英徳学園高校に入学した一般庶民・牧野つくしの存在です。
いわゆる「格差婚」につながる恋物語ですが、ふたりの思いが成就するまでにはさまざまな障壁が立ちはだかります。
主役のふたりを取り巻く人間関係があまりにも複雑すぎることも、ドラマの展開が予測できなかったという原因になっています。
全11話のうち、7話くらいまではおもしろかったのですが、「最終回」に向けてのそれ以降は、いろいろな要素を詰め込みすぎたという辛口コメントもあります。

山崎豊子原作『華麗なる一族』は、1970～1972年まで週刊誌に連載された後、1973年に単行本・全3巻が出版されました。
『華麗なる一族』は、1974年の山村聰さん主演、2007年のSMAP・木村拓哉さん主演作品として、これまで2回テレビドラマ化され話題を呼びました。
特に、木村拓哉さん主演の『華麗なる一族』は、「TBS開局55周年記念番組」という重要な位置づけもあり、2007年1月14日からの放映が注目されていました。
「最終回」が放映された3月18日の関西地方の視聴率は最高39.3％で、2006年の「NHK紅白歌合戦・第二部」を抜く新記録として、メディアでも大きく取り上げられました。
山崎豊子作品で有名な『白い巨塔』との共通点は、その時代背景を象徴するテーマや物語後半に裁判シーンがあることです。
『華麗なる一族』は、1960年代の神戸が舞台になっており、物語は実際に起きた事件をモデルにつくられています。
2007年のテレビドラマで注目すべき点は、物語の主役が父親・大介から長男・鉄平に変更されたことです。
『華麗なる一族』のみどころは、息子の鉄平が自分の父親・敬介と妻との不義の子どもではと、父親・大介が誤解したことにまつわる悲劇です。
それが誤解だと分かるのは鉄平が自殺するという衝撃的な「最終回」で、すべてが終わってからというなんとも皮肉な展開になります。
会社再建を掛けて、銀行の頭取である父親を告訴した鉄平ですが、その裁判の取り下げが決まり、さらに「破産管財人」により「専務」の立場を解任されてしまいます。
すべてを失った鉄平は「せめて愛して欲しかった」と、妻・早苗宛の遺書に父親への思いを綴ります。
あまりにも衝撃的な「最終回」に、最後の最後まで救いのない話だったという意見や、父親や祖父の血液型を調べたときに自分の再検査をしなかったことを悔やむ声もあります。
「いのちの重み」を感じさせられる作品です。

豪華キャストと壮大なスケールで描くヒューマンサスペンスドラマ。

最後までハラハラどきどきの展開で、毎回絶対に見逃せないとてもよく出来たドラマでした。

２５年前、初恋の少女（葛城佐智絵）が殺害された。

第一発見者だった江口洋介演じる郷田亮二がそのことを言い出せずに２５年の月日が経つ。

そして刑事になり、時効になってもその事件を追い続ける為、大田西署へ異動してきた。

そこでSMAPの稲垣吾郎演じる黒木舜と出会う。

最初黒木は、郷田亮二の行動が怪しく、

２５年前の殺人事件の犯人は郷田なのではないかと疑う。

それから一緒に捜査をしていくうちに、郷田の良き相棒となって事件解決に役立つことになる。

そしてもう一人、大田西署で郷田の力になってくれるのが丸さん（小日向文世）という刑事だった。

殺害された葛城佐智絵の両親に引き取られた、孤児院にいた広末涼子演じる葛城サチ。

葛城佐智絵の母親（風吹ジュン）は娘の死を受け入れられずに、

サチを佐智絵の身代わりとして育てる。

佐智絵の父親（大杉蓮）も最後まで娘を殺害したのではないかと怪しい存在だったが、

結局、最終回・・・犯人はなんと郷田の良き上司だった丸さんだった。

これは本当に衝撃の結末だった・・・

サチの父親の葛城均を恨んでの犯行だった。

信頼していた丸さんが・・・最後まで犯人が誰だかわからない、本当にスリル満点の展開だった。

主題歌の「さよならは言わない」　小田和正　もいい味を出していたと思う。